Barock, Alpen, Bodensee

Rotis, irgendwann in den Achtzigerjahren: Otl Aicher schreibt ein Script für eine Tour durch Süddeutschland mit dem Titel „long weekend barock, alpen, bodensee“. In dieser Reiseanleitung, die sich heute in Aichers Nachlass findet, zeigt sich der vermeintlich kompromisslos rationale Designer von seiner sinnlichen, lebensfrohen Seite. Kultur und Kulinarik stehen auf seinem Programm, Kirchen und Schlösser im Landstrich zwischen Oberbayern und Württemberg; ebenso Wirtshäuser. Alle empfohlenen Orte kannte Aicher aus eigener Anschauung. Ob diese Reise freilich je so stattgefunden hat oder lediglich eine Empfehlung für Freunde ist, das muss offenbleiben.

Wer heute ein verlängertes Wochenende plant, denkt möglicherweise an ein paar sonnige Tage südlich der Alpen. Vielleicht auch an einen kurzen Trip nach Wien, Lissabon oder Paris. Otl Aicher hatte anderes im Sinn: „long weekend barock, alpen, bodensee“. Das ist der Titel eines undatierten und bislang nicht publizierten Aicher-Textes aus den Achtzigerjahren. Der Gestalter lädt ein, die Schönheiten Süddeutschlands zwischen Oberbayern und Württemberg zu entdecken.¹ Kultur und Kulinarik stehen auf dem Programm. Nicht nur Museen, Burgen, Klöster und Schlösser sollen gewürdigt werden, sondern auch die Restaurants dieser Regionen; es gilt, dem „duft bäuerlicher kochkunst“ zu folgen.² Schweinebraten und helles Bier im Allgäu, Spargel und Württemberger Rotwein beim Albaufstieg: Für Abwechslung ist gesorgt. In Aichers Reiseplanung kommen Genüsse vielerlei Art nicht zu kurz.

Die Landstriche zwischen Alpen und Bodensee sind jene Regionen, in denen Aicher sein Leben verbrachte. Auf der geschichtsträchtigen Strecke zwischen München und Stuttgart warten die Schlösser Ludwigs II., historische Altstädte mit ihren bemalten Häuserfassaden und Kirchen des oberschwäbischen Barocks. Auch die Natur zeigt sich vielfältig: glitzernde Seen, tiefgrüne Tannen- und hellgrüne Laubwälder, königsblauer Himmel oder das herrliche Alpenpanorama. Kontraste sollen die Reise bestimmen; Städte und Dörfer, bewohnt von Bayern und Schwaben, Katholiken und Protestanten. Und „wenn man glück hat, fährt man im föhn, dem südlichen bergwind, der den himmel putzt und ihm eine tiefe gibt, wie nirgends sonst in deutschland“³.

Der Text „long weekend. barock, alpen, bodensee“ zeigt Otl Aicher von einer sinnlichen, lebensfrohen Seite und beweist, dass er durchaus weniger streng und dogmatisch sein konnte als vielfach angenommen. Das Reiseprogramm ist dicht. Für das verlängerte Wochenende plante Aicher drei Übernachtungen und einen Mietwagen ein, mit dem die ungefähr 400 Kilometer lange Strecke zurückgelegt werden sollte.

Aichers Tour:
(zusammengefasst durch den Autor)⁴

Anreise

• Abends: Ankunft Flughafen München-Riem. Fahrt nach Ettal, dort Übernachtung im Klosterhotel „Ludwig der Bayer“

Tag 1

• Vormittags: Besichtigung von Schloss Linderhof und der Lüftlmalerei in Oberammergau
• Mittags: Einkehr in „Die Post“ in Steingaden, anschließend Besichtigung des Schlosses Neuschwanstein
• Nachmittags: Stopp in Weißensee und Besichtigung des Pfarrhauses, Weiterfahrt nach Kempten, Aussicht auf das Alpenpanorama in Buchenberg
• Abends: Einkehr und Übernachtung im Gasthof „Zum Adler“ in Großholzleute

Tag 2

• Vormittags: Besichtigung der historischen Stadtkerne von Isny und Wangen. Weiterfahrt an den Bodensee und Spaziergang an der Hafenpromenade von Lindau
• Mittags: Zwei Möglichkeiten: Einkehr im „Rad“ in Tettnang ODER im „Waldhorn“ in Ravensburg
• Nachmittags: Besichtigung der gotischen Kirche „Unserer Lieben Frau“ in Ravensburg, des Barockensembles im oberschwäbischen Weingarten und der Dorfkirche in Steinhausen,⁵ bei Belieben Abstecher zum Barockkloster Obermarchtal.
• Abends: Einkehr und Übernachtung in der „Kleber-Post“ Saulgau

Tag 3

• Vormittags: Weiterfahrt in Richtung Schwäbischer Alb, Besichtigung der Zwiefalten Klosterkirche
• Mittags: Überquerung der Alb, Besichtigung von Bad Urach und Verköstigung mit Württemberger Wein
• Nachmittags: Besichtigung der Universitätsstadt Tübingen. Weiterfahrt nach Bebenhausen, dort Besichtigung der gotischen Klosteranlage und der Laubwälder des Schönbuchs. Einkehr im Gasthof „Sieben Mühlenthal“ und Aufbruch zum Flughafen Stuttgart-Echterdingen.

Lüftlmalerei: Kommunikationsdesign im Zeichen des Barocks

Oberammergau steht als erstes Ziel auf Aichers Liste. Die Gemeinde, gelegen zwischen Murnauer Moos und Zugspitze, ist nicht nur bekannt für die Passionsspiele, sondern zählt ebenso zu den Zentren der deutschen Lüftlmalerei, einer Freskotechnik, bei der Farbpigmente auf eine frische Putzschicht aufgetragen werden. Von Italien kommend, breitete sich die Vorliebe für bemalte Fassaden seit dem 18. Jahrhundert auch in Süddeutschland aus. Die Motive sind vielfältig; sie können profan sein und auf ein Geschäft oder ein Lokal verweisen oder aber auch sakrale Themen zeigen.

Bevor es das Kommunikationsdesign, Bildmarken und Lichtwerbung im Sinne von Corporate Identity gab, waren es die Handwerker und Maler, die sich der Fassaden annahmen: Schmiedeeiserne Ausleger, handgemalte Buchstaben und Malereien prägten das historische Straßenbild in zahlreichen süddeutschen Gemeinden und erinnern noch heute an die alte Tradition visueller Kultur im öffentlichen Raum. Die Idee einer „visuelle Volkssprache“, die allgemein verständlich war, hatte Otl Aicher über Jahre hinweg begleitet, so erinnert sich sein Sohn Florian heute.⁶

In Oberammergau erreichte die barocke Fassadenmalerei unter Franz Seraph Zwinck ein neues Niveau: Die gemalten Szenen sind illusionistische Meisterwerke, die auf den einfachen Fassaden geradezu utopische Architekturszenen entstehen lassen. Zusammen mit seiner Frau Inge und dem ehemaligen Bauhausmeister Josef Albers machte sich Aicher in den Fünfzigerjahren auf die Reise, um die „grafische Kultur“⁷ Süddeutschlands zu entdecken. Trotz aller betonten Skepsis gegenüber der Kunst konnte er sich der sinnlichen, künstlerischen Qualität der Lüftlmalerei offenbar nicht entziehen. Auch seinem Hochschulkollegen, dem Grafiker Herbert W. Kapitzki etwa, blieb diese Seite Aichers nicht verborgen. So schrieb Kapitzki, der von 1964 bis 1968 an der Ulmer HfG lehrte, „daß Otl Aicher bei aller ästhetischen Rigorosität ein volkstümliches Ambiente und regional angesiedelte Romantik liebte.“⁸

Neuschwanstein: historistische Attrappe und technisches Wunderwerk

Nach dem Spaziergang in Oberammergau und einer kulinarischen Stärkung soll der Ausflug weiter in Richtung Schloss Neuschwanstein gehen. Das als Märchenschloss bekannt gewordene Lieblingsprojekt des bayerischen Königs Ludwig II. ist nicht nur eine der bekanntesten Sehenswürdigkeiten in Deutschland, sondern gilt auch als ein Hauptwerk des Historismus. Für Aicher war der Historismus des 19. Jahrhunderts mit seinen Staffagen und eklektizistischen Stilaneignungen ein rotes Tuch, denn er haderte mit dem „Kitsch“⁹, den diese Strömung hervorbrachte. Wo die Form nicht Resultat einer Gestaltung, sondern ihr „Ausgangspunkt“ sei, manifestiere sich eine Krise in der Gestaltung, sagte Aicher.¹⁰ Hier zeigt sich der durch den Funktionalismus geprägte Gestalter: Eine historistische Architektur verwendet architektonische Merkmale wie Bossenwerk, Gewölbe und Zinnen nicht hinsichtlich eines angedachten Nutzens, sondern allein als ästhetisches Zitat. In diesem Sinne hat Aicher Schloss Neuschwanstein – bezeichnenderweise im englischsprachigen Raum auch als „Disney Castle“ geläufig – als eine Attrappe verstanden.

Besucht hat Aicher das Schloss trotzdem immer wieder. Seine Aufnahmen haben Eingang gefunden in seinen Bildatlas „Flugbild Deutschland“ und in die Drucksachen, die für die Bewerbung der Olympischen Spiele im München 1972 herausgegeben wurden. Die „aufwendige Filmarchitektur“¹¹, wie Aicher die Schlösser des bauwütigen Märchenkönigs nannte, ist bis heute unauflöslich mit der Vorstellung von historischer Architektur in Süddeutschland verbunden. Dass Ludwig II. bei aller Liebe für stilistische Exzesse durchaus modern baute, Neuschwanstein mithilfe von Doppel-T-Stahlträgern errichtete und mit einer zentralen Heißluft-Heizanlage sowie einem mechanisch versenkbaren Tisch und seinerzeit neuer Elektrizitätstechnik ausstatten ließ, wissen jedoch nur noch die wenigsten.

Schönheiten der Landschaft, Farben des Allgäus

Nach der kritischen Auseinandersetzung mit der historistischen Architektur möchte Aicher mit dem Blick auf die Schönheit der Landschaft entlohnen. Von Neuschwanstein kommend, liegt, südlich von Kempten, der kleine Ort Buchenberg. Aicher empfiehlt, hier anzuhalten und den herrlichen Panoramablick auf die Allgäuer Alpen zu genießen. Oft ist darauf hingewiesen worden, dass die am Horizont aufragende Alpenkette Aicher zu der Wahl der Farbe „lichtes Blau“ als Leitfarbe des Erscheinungsbildes für die Olympischen Spiele in München 1972 beeinflusst habe. Die Inspiration für die Farbpalette des olympischen Erscheinungsbildes – helles Blau, helles Grün, dunkles Blau, dunkles Grün und Silber – hat Aicher tatsächlich in der süddeutschen Landschaft vorgefunden; und zwar am Kirchsee bei Bad Tölz.

Florian Aicher erinnert sich, dass sein Vater ihm den Badesee mit seinem Panorama gezeigt und erklärt habe, man müsse den Kopf um 90 Grad neigen, damit der Farbcode der Landschaft besser zur Geltung käme.¹² Auch die beiden Hauptfarben seines Erscheinungsbildes für den Münchner Flughafen nehmen später wieder das „Farbklima des bayerischen Alpenvorlandes und seines Föhnhimmels“ auf.¹³

Das Alpenpanorama selbst wurde bei Aichers Arbeit an dem Erscheinungsbild der Olympiastadt München zu einem Leitmotiv. Eine außergewöhnliche Inszenierung der Alpenkette findet sich in einer Fremdenverkehrsbroschüre, mit der sich die Stadt München vorstellte. Man sieht eine Collage von vier Aufnahmen, die geschickt in einem stark horizontalen Format zusammengestellt wurden, wobei sich München (hier im untersten Bild nur durch die Spitze des Fernsehturms ausgewiesen) perfekt in die Natur des Alpenvorlandes einfügt. Doch genauso wie Aicher diese Landschaft liebte, genauso fürchtete er auch um die Existenz dieser Schönheit: Denn hier sollten in den frühen Achtzigerjahren mit dem Nato-Doppelbeschluss die Pershing-II-Raketen mit atomaren Sprengköpfen stationiert werden. In seinem Plakat „im schönsten wiesengrunde“ von 1983 zeigte Aicher einen trügerischen Frieden: Die kegelförmigen, aufragenden Gebilde vor dem Panorama der lieblichen Hügellandschaften sind keine Kirchtürme, sondern Mittelstreckenraketen, die im Falle des Krieges gezündet werden sollten und das ländliche Idyll im Handumdrehen in ein militärisches Operationsgebiet verwandelt hätten. Aicher hätte die Sorge um die Heimat, die ihm lieb ist, kaum subtiler und beklemmender zugleich ausdrücken können.

Ein zweischneidiges Verhältnis: Aicher und der Barock

Kloster Ettal, Wieskirche Steingaden, die Wallfahrtskirche Steinhausen, die Basilika St. Martin in Weingarten, die Klosteranlage in Zwiefalten – aus Aichers Rundreise ist der Barock nicht wegzudenken. Im Jahr 1966 taten sich die süddeutschen Barockgemeinden zusammen und riefen tourismuswirksam die oberschwäbische Barockstraße ins Leben. Denn anders als der schwere Barock Roms, sind die Bauten im Süden Deutschlands, so Aicher, besonders „anmutig, menschlich und heiter“, wie sie nirgendwo sonst zu finden seien.¹⁴ Während sich der Norden nach der Reformation der protestantischen Zurückhaltung verschrieben hatte, blieb der deutsche Süden über weite Teile katholisch und läutete mit dem visuellen Programm des Barocks die Gegenreformation ein.

Aichers Verhältnis zum Barock ist ambivalent: Einerseits schätzte der bekennende Katholik die lebensbejahende Lust der barocken Stilelemente, andererseits waren ihm die Verschwendungssucht und die Herrschaftsrepräsentation nicht geheuer. So sah Aicher in den Barockkirchen auch „denkmäler des sieges“¹⁵ von Adel und Klerus über die aufbegehrenden Bürger und Bauern im Schwäbischen Bauernkrieg. Erstmals in der Geschichte überhaupt hatten schwäbische Landleute und Reichsstädter gleiches Recht für alle eingefordert; doch ihren Mut mussten sie teuer bezahlen: Die Obrigkeiten schlugen den Aufstand brutal nieder und die Bevölkerung war für weitere Jahrhunderte der Willkür ihrer Herrscher ausgesetzt.

Doch bei aller Kritik: Aicher kann die gestalterische Qualität des süddeutschen Barocks kaum verleugnen: Gerade die kleineren dörflichen Barockkirchen auf dem Land, wie etwa in der Wieskirche Steingaden oder die Wallfahrtskirche Steinhausen, hatten es Aicher angetan. Sie zählten für ihn zu den „schönsten dorfkirchen, die man sich denken kann“, denn hier verschmelzen Architektur, Skulptur, Malerei, Farbe und Material zu einem unnachahmlichen, sinnlichen Erlebnis. In diesen Räumen erinnert nichts an die kühle Zurückhaltung, für die Aichers Werk bekannt geworden ist. So ist der Barock für Aicher zugleich inspirierende Kulturleistung und Demonstration klerikaler Macht, die sich tief in die Landesgeschichte eingeschrieben haben und die Region bis heute prägen.

Schwäbische Genügsamkeit: Kloster Bebenhausen

Der letzte Stopp gilt Tübingen und der gotischen Klosteranlage Bebenhausen. Hier zeigt sich: Westlich der Alb wechseln Landschaft, Gewohnheiten und Historie. Es ist das Kernland der Württemberger Herzöge, das Alpenpanorama weicht dem Ausblick auf die laubewaldeten Höhen der Schwäbischen Alb, man trinkt Wein statt Bier, isst Linsen mit Spätzle statt Schweinebraten mit Knödel.

Nur selten zog es Aicher dorthin, doch Tübingen – eine der Geburtsstätten des deutschen Humanismus – und das Kloster Bebenhausen waren ihm Anlass genug für einen Besuch. Besonders sympathisch ist ihm die gotische Klosteranlage der Zisterzienser-Bruderschaft, die sich durch ihre Bescheidenheit auszeichnet. Sie galt Aicher sogar als ein „leitbild der schwäbischen mentalität der sparsamkeit“.¹⁶

Der Kontrast zwischen dem verspielten Barock in Oberschwaben und der kargen Einfachheit, der man in Bebenhausen begegnet, könnte nicht größer sein und erinnert damit nicht nur an die wechselvolle Geschichte des Landes, sondern auch an die Pole, zwischen denen Aicher sich bewegte. Bezeichnenderweise ist die HfG Ulm, die Aicher mit aufbaute und viele Jahre als Dozent begleitete, nicht selten als ein „Designkloster“ bezeichnet worden, denn ästhetische Genügsamkeit, Rückbesinnung auf die Einfachheit und funktionale Gestaltung hat es nicht nur in gotischen Klöstern, sondern auch in der Designauffassung der Ulmer Hochschule gegeben.

Primat der Konstruktion: Ulmer Gotik

Unter allen historischen Schulen der Architektur ist Aicher der Gotik am engsten verbunden, als Sohn der ehemaligen Reichsstadt Ulm hat sie ihn von klein auf begleitet. Die Vorliebe für die Gotik hat aber auch damit zu tun, dass er hier die Maxime wiederfand, die er in seinen eigenen gestalterischen Ansätzen verwirklicht sah. Anders als in der Architektur des Barocks, so konstatierte Aicher, seien stilistische Merkmale gotischer Architektur wie Strebebögen und Kreuzrippengewölbe stets Ergebnis statischer Überlegungen. Der gotische Spitzbogen ist kein ästhetisches Stilmittel – „wie unsere beseelten kunsthistoriker annahmen“, sondern „resultat eines konstruktionsprozesses“.¹⁷ In der gotik habe es für die religion nicht einmal eines symbols beduft; „die kirchen ergaben sich aus der konstruktion“.¹⁸

Um dies zu verdeutlichen, hat er immer wieder das Ulmer Münster aus verschiedenen Blickwinkeln festgehalten. In Aichers fotografischem Nachlass finden sich zahlreiche Aufnahmen von Details dieser größten gotische Kirche Süddeutschlands mit ihrem bis heute höchsten Kirchturm der Welt.

Auf ein Helles: Lebensart und Heimat

Zum Abschluss der Reise empfiehlt Aicher eine Einkehr im Schönbuch, Siebenmühlental; idyllisch gelegen in den Laubwäldern zwischen Tübingen und Stuttgart. Als wäre man nicht schon gesättigt von all den Köstlichkeiten, denen man zuvor schon zugeran war: Knödel, Schweinebraten und Fassbier im Allgäu, Leberkäs im Wecken in Isny, frischer Spargel in Ravensburg und ein Viertele (württembergischer Wein) in Bad Urach. Zweifellos war Aicher der süddeutschen Lebensart mit ihren mitunter deftigen Spezialitäten zugetan. Meine Großtante Rosa Salzgeber, die einige Jahre bei den Aichers in Rotis die Hauswirtschaft stemmte und dort täglich aufkochte, konnte ein Lied davon singen.

Die Begeisterung für süddeutsche Kulinarik wird auch in den 136 grafischen Motiven, die Aicher für das Erscheinungsbild der Stadt Isny im Allgäu entworfen hat, deutlich: Brezeln, Steckerlfisch, Radi, Maßbier und Allgäuer Emmentaler – sie alle wurden in den Bildzeichen der Gemeinde verewigt und stehen damit symbolisch für die kulinarische Tradition im deutschen Süden. Eingedenk Aichers Heimatverbundenheit erscheinen die Bildzeichen gar nicht mehr so objektiv und rational begründet, sondern vielmehr als ein Ergebnis empathischer Beobachtungen und einer eigenen Interpretation seiner Heimat. Die Piktogramme für Isny sind sicherlich sein wohl am meisten persönlich geprägtes Erscheinungsbild.

Viele der Orte, die Aicher für sein langes Wochenende vorschlägt, hat er immer wieder in seinem Leben besucht; sie sind unauflöslich mit seiner Biografie und seinem Schaffen verbunden: das Alpenpanorama, die kleinen Barockkirchen und gotischen Anlagen, die Gasthäuser. Viele dieser Orte tauchen auch in der Bewerbung für die Olympischen Spiele in München oder in seiner Arbeit für die Lufthansa wieder auf.¹⁹ Dort sind Orte wie Neuschwanstein, Oberammergau, die Wieskirche bei Steingaden oder St. Coloman in Schwangau – Aichers Lieblingskirche – zum Ausdruck eines friedlichen, traditions- und geschichtsreichen Deutschlands erhoben worden. Gerne hat Aicher die Schätze seiner Heimat nicht nur seiner Familie, seinen Freunden, sondern auch seinen Gästen aus aller Welt gezeigt. Warum also nicht selbst einmal – auf Aichers Spuren – diese Gegend zwischen Alpen und Bodensee erkunden, die geprägt ist von Barock und Gotik? Verspielte Kirchen, bunt bemalte Häuser, abwechslungsreiche Landschaften und die herrliche Landesküche: Süddeutschland bietet viel für einen Besuch und lädt dazu ein, das Bild von Otl Aicher um neue Facetten zu erweitern.